Когда дело доходит до минимализма, мы склонны думать о простом, четком характере современных скандинавских интерьеров. Тем не менее, эта тенденция в дизайне на самом деле восходит к 1920-м годам, когда профессора и студенты недавно основанной немецкой художественной школы Баухаус стремились отказаться от яркости и пышности, которые характеризовали искусство рубежа веков. Так родилась минималистская эстетика Баухауза.

Его основные особенности? Три простых основных цвета - красный, желтый и синий - в виде основных геометрических фигур - в основном квадратов, кругов и треугольников. Этот сдвиг парадигмы в сторону минимализма войдет в историю искусства, влияя на выбор художниками стиля и техники вплоть до наших дней. Среди прочих, нынешние пионеры включают графический дизайнер Марцин Плонка и Жанетт Ставик Кьоснес из Ohio Studio.

Как и в случае с минимализмом, люди обычно ассоциируют функциональную мебель со Скандинавией, в частности, с известной шведской маркой. И все же, по сути, за инновациями стоит Баухаус. Придерживаясь элементарных принципов дизайна, студенты Вальтера Гропиуса разработали мебель, доступную каждому с точки зрения практичности и доступности. Одним из наиболее широко известных примеров является стальная трубчатая мебель Майкла Тонета. Взяв в качестве основного сырья металл, стекло и пластик, Тонет превратил их в функциональный домашний декор, используя самые доступные производственные процессы. Стулья, столы, что угодно - теперь каждый мог легко позволить себе и собрать свою мебель.

Не только посещая музейные выставки, можно насладиться блеском революции Баухауса. Присмотритесь, и вы найдете его остатки на пороге. Здесь, на базе JUNIQE в Берлине, можно полюбоваться и исследовать бесчисленное множество зданий в стиле Баухаус. Это связано с тем, что, помимо длительного присутствия в Веймаре и Дессау, уважаемая художественная школа открыла свои двери в немецкой столице в 1932-33 годах. Прогуливаясь по Берлину сегодня, вы все еще можете увидеть, где искусство Баухауза оставило свой след - будь то место проведения фестивалей и концертов Funkhaus, одно из любимых мест нашей команды, или Neue Nationalgalerie недалеко от Потсдамской площади, чья умная концепция создана Людвигом Мис ван дер Роэ вдохновил нашу команду графиков на разработку реадаптации JUNIQE в виде плаката.

Многие мечтают стать графическими дизайнерами; это работа, которая позволяет творчески самовыражаться наряду с постоянным приобретением технических навыков. И все же, как впервые возник этот желанный карьерный путь? Еще раз спасибо Баухаусу. Столкнувшись с задачей продвижения своих собственных творений, некоторые сообразительные студенты приняли участие в тренинге по фотографии и научились дополнять свои проекты цифровым текстом. Так родилась область цифрового дизайна. В то время как колледжи начали открывать курсы по таким предметам, как «Систематика рекламы», графический дизайн официально стал признанным профессиональным призванием. Благодаря такому развитию движение Баухаус не только произвело революцию в мире эстетики; это также привело к появлению новых карьерных путей для подающих надежды творческих людей.

Баухаус как концепция сегодня так же широко ценится, как и во время своего расцвета в начале 20 века. Будь то Пауль Клее или Василий Кандинский, Ле Корбюзье или Людвиг Мис ван дер Роэ , бесчисленные художники, архитекторы и дизайнеры продолжают идти по стопам учения Баухауза. Благодаря своей работе эти преданные поддерживают жизнь детища Гропиуса.

Вдохновленная минималистской мантрой «меньше значит больше», наша команда разработала коллекцию принтов в стиле Баухаус.